Desde el sur de Londres llega una
banda de jóvenes llamada Shame que viene con una propuesta sónica ya
archi-conocida: el post-punk más ochentero e indie-rock. Pero, ¿que los ha
hecho ser una de las primeras bandas aclamadas por los medios especializados de este nuevo año? La energía de
sus composiciones y el notable parecido vocal del cantante al icónico Joe
Strummer, fallecida voz de The Clash.
La banda, compuesta por Charlie
Steen en la voz, guitarristas Sean Coyle-Smith y Eddie Green, el bajista Josh
Finerty, y el baterista Charlie Forbes comienzan el año con su álbum debut titulado
‘Songs of Praise’ con 10 canciones directas y al hueso, que podrían acercar tanto
a oyentes del post-punk más sustancial,hasta incluso a los fans del punk-rock menos
veloz pero más contundente, como los anteriormente citados The Clash.
Con canciones como ‘Concrete’
como muestra de efectiva velocidad post-punk o ‘One Rizla’ como ejemplo del
lado alternativo/rockero más accesible de los británicos, ‘Songs of Praise’ se
alza como un correcto debut que ofrece Shame, si dudas una banda que crecerá en
calidad en los años venideros.
Aunque la estética se repita en
varios casos (como si fuera un disco de mediados de los 80s por su sonido e
imagen de los integrantes) hay que darles una oportunidad a estos muchachos,
que a corta edad ya tienen actitud y desplante necesario para ser una banda
icónica del post-punk en el futuro.
6.5/10
Canciones Favoritas: Concrete, One Rizla, Friction.
Desperate Journalist es una banda post-punk de Londres, que este año lanzan su segundo álbum titulado 'Grow Up', afirmando su alza instrumental y también compositiva.
El comienzo con 'Hollow' es contundente, consistente y oscuro, un resumen de lo que una banda post-punk necesita. En 'All Over' y 'Resolution' me encantó la línea de bajo, pero ambas canciones tienden a volverse un poco genéricas mientras van avanzando. Si, ambas tienen madera de single, pero no son de mi total predilección. La que sí es una de mis favoritas es 'Be Kind', con un aire muy grato de The Cure en sus versos y un muy buen coro. 'Purple' tiene mucha carga emocional en lo instrumental y vocal, pero tiende a variar muy poco.
Otra que me fascinó fue 'Why Are You so Boring?', siendo casi bailable y casi optimista, es claramente una de las más instantáneas y disfrutables del álbum. En 'Lacking In Your Love' vuelven las claras influencias más melancólicas de The Cure, como en su época del 'Desintegratión', mientras que 'Your Genius' se puede denotar la influencia de Morrissey en la voz de Jo Bevan, como así también una transparente inspiración de The Smiths en la instrumentación de la pieza.
'I Try Not To' y 'Oh Nina' también me suenan bastante comunes dentro del terreno post-punk, mientras que el final con 'Radiating' no podría ser más bello, siendo una melancólica pieza de voz y piano, cerrando el segundo capítulo de los británicos.
'Grow Up' tiene momentos notables en partes específicas del largaduración, sin embargo hacen falta más momentos para que la banda inglesa pueda diferenciarse del resto de conjuntos post-punk que instrumentalmente hacen siempre lo mismo. Elementos hay de sobra, sólo falta arriesgarse un poco más para la próxima vez.
6.5/10
Canciones Favoritas: Hollow, Be Kind, Why Are You so Boring?
Rock alternativo, sin muchos arreglos, de guitarra limpia y ritmo calmado: Esa es la mejor descripción para los londinenses Happyness, trio de muchachos que lanzan su segundo largaduración titulado 'Write In'. En este registro hay una clara influencia de bandas alternativas noventeras como Pavement o Sonic Youth, en una veta más armónica y de menos guitarras estridentes, sin caer en la monotonía, aunque contando a veces con pasajes extensos.
'Falling Down' abre los fuegos, siendo una canción lineal, pero efectiva, con un sonido noventero y simple. 'The Reel Start Again' va por la misma senda que la anterior, sólo que ésta posee un piano como instrumento protagonista. 'Anytime' es más distorsionada y susurrada. Una canción ideal para escuchar dentro de un auto, rumbo a alguna playa. Amo 'Through Windows', una bella canción baladezca y centrada en el piano, con un coro muy misterioso y retro. Sin duda,una de las mejores. La que le sigue, 'Uptrend/Style Raids' también tiene su lugar en el podio por su riff-escala de guitarra hipnotizante e omnipresente, que hace que la canción tenga un aire infantil y divertido.
'Bigger Glass Less Full' es la más noise del álbum, con guitarras estridentes que incomodan un poco el oído desde el principio, mientras una canción de aire optimista sigue su curso, y que pasa casi desapercibida por su inmediatez. 'Victor Lazzaro's Heart' es totalmente dulce y tranquila, casi para bailarla como un lento en una fiesta adolescente y retro. 'Anna, Lisa Calls' tiene mucha influencia de los Beach Boys en coros y acordes. 'The C is a B a G' continúa con la faceta soñadora de Happyness, despachando otro apacible track. El fin del elepé lo dicta 'Tunnel Vision on Your Part', una hermosa balada de piano que no debería acabarse nunca. Con ésta pieza, me imagino las últimas escenas de una melancólica película de mediados de los 90s, con esta canción de fondo mientras los créditos van apareciendo en pantalla.
Si lo que quieres es relajarte, tirarte al suelo, mirar el techo de tu pieza mientras tu mente se ahonda en profundos pensamientos y nada más importa, esta podría ser tu álbum. Todo lo que entrega Happyness con su 'Write In' es serenidad y armonías pacíficas, siendo ambos componentes ideales para olvidarse un poco de todo lo que implica vivir en una gran ciudad llena de ruido y animosidad.
Canciones Favoritas: Falling Down, Through Windows, Uptrend/Style Raids, Victor Lazzaro's Heart, Tunnel Vision on Your Part.
Canciones no Favoritas: Bigger Glass Less Full, Anna Lisa Calls.
Hace 5 años atrás, cuando los descubrí, me sorprendieron con su catártico y atmosférico álbum 'Coexist', uno de los mejores discos que escuche en el ya lejano año 2012. 5 años después, vuelven con un más que esperado regreso discográfico, titulado 'I See You'.
The xx viene siendo una de las bandas con más proyección en la música actual, con un sónido y estética caracteristica. El dúo de voces entre Romy y Oliver ya es algo patentado por ellos, y en este disco llega un elemento que hace de esta placa única: la esencial participación de Jamie xx en los samplers y producción. Hay un notable crecimiento del músico y una gran manejo de su creatividad. Un claro ejemplo de esto fue su disco solista 'In Colour' del año 2015, aplaudido por la crítica y siendo uno de los mejores discos de electronica de ese año. En 'I See You', Jamie xx viene a ejercer protagonismo y eso es finalmente lo que marca diferencias en el presente elepé, haciendo que lo demostrado por el DJ años atrás se mezcle con elementos demostrados en los anteriores discos del conjunto. Dicha amalgama hacen del tercer álbum de los londinenses uno de los mejores discos de este año.
El comienzo es simplemente notable. Primero con una bailable 'Dangerous' que trae un sampler de una sección de bronces, algo nunca antes visto en el catálogo del trio. Después llega la sentimental 'Say Something Loving', con una de las mejores letras del álbum, con adictivas líneas vocales e instrumentación. Un hit con todas sus letras. La tercera canción es 'Lips' con un ritmo bastante sensual y atrapante, con una letra con insinuación al amor más carnal. Sin duda un gran comienzo con estas tres primeras piezas.
'A Violent Noise' tiene elementos similares a los lanzamientos anteriores aunque con una base electrónica sobresaliendo a la segunda mitad de la canción. 'Performance' y 'Brave for You' son los momentos donde Romy tiene más protagonismo, con letras más que personales. 'Replica' es un track sereno y melancólico. Aunque es un poco plana, me encanta la química que ocurre entre ambos cantantes en esta ocasión.
'Oh Hold' está entre las mejores de esta placa. Aquí Jamie xx se luce con un interesante sampler sacado de la banda ochentera Hall & Oates, y haciendo de este track el más bailable con una genial base. Las guitarras y letra también destacan por igual. A mi juicio, una de las mejores canciones que se ha visto este año. Las dos últimas canciones, primero con 'I Dare You' viene siendo la más radial, con un coro bastante pop/electronica como lo que podría demostrar Calvin Harris o Zedd, pero mezclado con el sonido tradicional de The xx, y finalmente con 'Test Me' se muestra la faceta más instrumental del conjunto, con un track lleno de matices y arreglos de producción.
Con 'I See You', The xxda un gran salto qualitativo, demostrando ambición y desplante. Finalmente con este elepé se desprenden de su catergoría de 'promesa'; los londinenses ya son toda una realidad para la música actual. ¿Serán ellos los que definan la música de nuestra generación? Que sigan por este camino no más, que la historia ya se está escribiendo.
8,5/10
Canciones Favoritas: Dangerous, Say Something Loving, Lips, Replica, On Hold, Performance.
