Turnover - Good Nature (2017)

Es raro cuando una banda cambia drásticamente de estilo y le sale bien. Claro ejemplo de aquello son los Turnover. Si sus primeros trabajos como su EP homónimo (2011) o el disco debut 'Magnolia' (2013) se basaban en canciones pop-punk que apenas pasaban los tres minutos, el cambio de folio vino de la mano con el segundo largaduración 'Peripheral Vision' (2015) donde la banda apostó por un sonido más ligado al indie y  dream pop. El nuevo disco de los de Virginia llamado 'Good Nature' llega para confirmar aquel sonido y abrazarlo con más fuerza que la primera vez.

Ejemplos de excelentes piezas hay por doquier: 'Super Natural', la inicial y quizá la más recordable, está fácilmente entre las mejores. 'Sunshine Type' y 'What Got in a Way' hacen musicalmente un notable tándem que te inunda más en el brillante camino de Turnover. Mismo caso ocurre con 'Curiosity' y 'Pure Devotion', con luminosas y melodiosas guitarras.

Canciones suavecitas, agradables y que se asemejan a una grata tarde soleada de primavera. Los Turnover logran su mejor trabajo a la fecha con 'Good Nature', una completa dosis de positividad a nuestros oídos.

7.5/10

Canciones Favoritas: Super Natural, Sunshine Type, Curiosity, Pure Devotion, Nightlight Girl.

 

 

Hoops - Routines (2017)

Hoops, trío indie/dream-pop de Bloomington, Indiana conformado por Drew Auscherman, Keagan Beresford y Kevin Krauter lanzan su disco debut llamado 'Routines'. 

En esta placa podemos encontrar piezas sumamente melódicas a-la-Smiths como el brillante comienzo con  'Sun's Out', o las que tienen vocación de hit 'On Top' y 'Burden'. Otras que tienen cierto aire vintage y hasta vaporwave como la acelerada 'Rules', las breves 'The Way Luv Is' y 'All My Life' o especialmente el deleite en seis cuerdas que resulta ser 'Benjals'. 

'On Letting Go' parece ser sacada de alguna banda sinth-pop de los 80s, mientras que 'Management' es totalmente positiva instrumentalmente, aportando guitarras altamente adictivas para el oído. El cierre con 'Underwater Theme' es casi ambiental, pudiéndose usar como música para hacer yoga o simplemente para relajarse. 

'Routines' resulta ser un disco bastante parejo, fácil de escuchar, con unos cuantos momentos deslumbrantes y sin ningun obstáculo en su camino. Aunque le falte un poco de factor sorpresa, el primer capitulo en la historia de Hoops es bastante recomendable.

6.5/10

   

Canciones Favoritas: On Top, Benjals, Burden, Management.

Trementina - 810 (2017)

Del shoegaze más puro al dream pop hay una amplia brecha: Los nacionales Trementina llegan a nuestros oídos con un segundo trabajo llamado '810' por la distancia en kilómetros entre su natal Máfil, Valdivia y Santiago, siendo éste mucho más accesible que su debut 'Almost Reach the Sun', caracterizado por ser acelerado, centrado en guitarras y excesivamente noventero. En este nuevo y segundo capítulo, el conjunto nacional experimenta con sonidos más electrónicos, calmos y experimentales.

Todo comienza con la atmosférica, nostálgica y popera 'Please, Let's go Away' con brillantes bases y guitarras como elementos protagonistas. 'All I Wanted' sigue la misma senda que la primera canción pero sin variar tanto en su estructura. 'Oh Child' es un universo lleno de colores hecho canción que pareciera ser un híbrido entre shogaze y pop. ¿Estaremos frente el nacimiento de un nuevo género llamado 'Popgaze'? (Solo estoy divagando). En 'Out of the Lights', pareciera que Vanessa Cea se destapa en las voces, sonando más clara y decidida que nunca. Cosa no menor, pues la voz de la cantante es más usada como otro instrumento que como un elemento principal.

'No Control' es una atractiva combinación de shoegaze, pop y bases trap. Si, al mencionarlo parece ser una mezcla extraña y poco digerible, pero con los Trementina suena fresca y novedosa. 'A Place Up In The Sky' es un loop infinito de plenitud musical y emocional. 'Fall Over Myself' pareciera que fuera sacada de un crossover entre una canción de banda alternativa de los 90s y algún grupo indie/electro de nuestra época como CHVRCHES, y el final con '810' es un ejercicio atmosférico que sirve como un buen outro.

En el segundo capítulo de los Valdivianos encontramos gratas melodías para días soleados. Hay optimismo y pop por todos lados en este '810', pero ojo, que lo más probable que para su siguente

golpe musical mutarán nuevamente de manera drástica e interesante.

7/10

Canciones Favoritas: Please Let's go Away, Oh Child.

Japanese Breakfast - Soft Sounds From Another Planet (2017)

Perder a un ser querido nunca es algo fácil de aceptar, y para Michelle Zauner los últimos años han sido complicados y difícil de sobrellevar. El fallecimiento de su madre debido a un cáncer meses después de escribir su disco debut hizo que la artista hija de inmigrantes coreanos pasara por un severo periodo de depresión que afectó sus primeras composiciones. Un año y dos meses después Zauner edita su segundo largaduración llamado 'Soft Sounds From Another Planet', pareciendo tener sanadas varias de sus heridas, entregando en esta ocasión un bonito set de canciones con vocación dream pop, de talla similar de actos contemporáneos como Jay Som o Fazerdaze.

El comienzo es denso pero cautivador con la shoegazer 'Diving Woman' que con sus seis minutos y medio es una apertura bastante arriesgada pero audaz. La siguiente llamada 'Road Head' sorprende por la versatilidad vocal de Michelle y una instrumentación que pareciera ser monótona pero que en cambio entretiene. 'Machinist' es singular y peculiar. Voz con Vocoder, un track que aspira a ser electro-pop pero que posee también una onda disco-atmosférica con solo de saxofón incluido. 

Luego de un interludio ambiental de un poco más de un minuto, llega la canción que se llama igual que el disco, una agradable y soñadora pieza vintage centrada en las guitarras y en una encantadora voz de Zauner. La que sigue 'Boyish' es también una joya vintage, pero con elementos más barrocos y peliculezcos. '12 Steps' es la más noventera de la placa por su instrumentación a-la cramberries.

'Jimmy Fallon Big!' es la más débil de la placa, con una difusa instrumentación que no dá mucho aporte. 'Body Is A Blade' tiene su centro en suaves guitarras arpegiadas y entretenidos teclados que resaltan dentro de una bonita canción. 'Till Death' es la más melosa y sentimental del elepé, y aunque la canción tenga estas características, también se lleva un espacio de mi atención. El disco cierra con la desnuda y hermosa acústica 'This House' con una sensibilidad latente a flor de piel, seguida por un outro de campanas sonando tranquilamente hasta desvanecerse. 

Japanese Breakfast logra un segundo disco totalmente disfrutable que evidencia su alza compositiva y lírica. La pregunta latente en mi cerebro es: ¿Tendremos que esperar un poco más esta vez para oír otro largaduración de Michelle? En una entrevista ella sostuvo que en cuanto a hacer música, siempre trata de tener una disciplina constante, haciendo una canción diaria. A ese ritmo, quizá nos sorprenda con algo a principios del próximo año.

Canciones Favoritas: Road Head, Soft Sounds From Another Planet, Boyish, Body is a Blade, Till Death, This House. 

Canción No Favorita: Jimmy Fallon Big!

7,5/10